A ilustração de moda pode não ser exatamente um teste ácido para saber se uma roupa é boa ou não.
A ilustração de moda pode ser um grande desafio. Mas para aqueles que amam isso como uma forma de arte ou como um artesanato, pode ser uma ótima experiência desenhar um desenho e vê-lo realizado em uma roupa real usada por um cliente para um evento importante. Embora esse tipo de imagem possa ser bastante inspirador e quase mágico para a maioria dos designers, muitos deles sabem que nem todas as suas criações mentais seriam traduzidas para a passarela ou para o tapete vermelho. É por isso que a arte da ilustração de moda é tão importante. É no livro de ilustrações que as ideias são testadas e vistas pela primeira vez, para determinar se um conceito irá ou não funcionar.
Criação totalmente realizada
A ilustração de moda pode não ser exatamente um teste ácido para saber se uma roupa é boa ou não. No entanto, quando você está trabalhando com uma etiqueta de design, muitas coisas dependem do scratchboard da ilustração. Portanto, se um projeto não for feito inteiro, há uma boa chance de que nunca se torne uma criação totalmente realizada.
Seria melhor começar com um bom bloco de desenho. Você estará mostrando este bloco para clientes, fabricantes e rótulos de design no futuro, então você pode muito bem obter um premium que durará através do tempo. Um bom lápis e lápis de cor também seriam úteis. Para aqueles que estão se concentrando em apresentar designs digitalmente, uma combinação de caneta e tablet seria a melhor para uso com softwares como Adobe Photoshop ou Illustrator.
Figura de ampulheta exagerada
A ilustração de moda pode ser um grande desafio.
Muitos artistas possuem técnicas diferentes quando se trata de fazer ilustrações de moda. Embora alguns realmente tentem tornar as formas mais realistas, os desenhos nessa área geralmente são feitos usando uma figura de ampulheta muito exagerada de uma mulher que provavelmente tem um metro e oitenta e dez de altura. Os corpos das mulheres no desenho são desproporcionais demais para serem mesmo realisticamente esperados em um cliente ou modelo real.
Alguns designers até eliminam os corpos das modelos. As roupas são a única coisa desenhada em alguns livros de ilustração para acentuar que a moda é ainda mais sobre as roupas, e a forma do corpo não importa se um estilista fizer direito.
A ilustração de moda chega a ser destaque em muitas outras publicações. Se você está desenhando para uma revista de moda sofisticada, é melhor ser o mais artístico possível, já que a multidão está mais ou menos acostumada com a sofisticação e os detalhes que vêm com os melhores esboços de outros designers. Se você está ilustrando para um design de folheto, definitivamente ajudaria se você pensasse como um artista freelance de web design. Pense sobre o que o mercado deseja e tire proveito dessas preferências conhecidas para sua vantagem. O objetivo final é vender sua arte e colocar sua assinatura no desenho para garantir que o leitor se lembre de você como um dos muitos ilustradores de moda promissores que algum dia poderiam produzir ótimas roupas para o gama alta ou mercado de massa.
