Desenhar proporciona prazer, terapia e envolve uma parte do cérebro que normalmente não é utilizada. Muitas vezes, o desenho é o primeiro passo na carreira de um artista. Antes de poder correr, é claro que você deve aprender a andar. Este artigo o levará através dos princípios básicos de como começar a desenhar corretamente. Embora esta lição possa parecer simples e um pouco enfadonha, ela abordará os fundamentos do desenho e iniciará você de maneira adequada como artista.
Uma grande variedade de instrumentos pode ser usada no desenho. Isso inclui caneta, lápis, carvão, pastel, hidrocor e pincel, mas para os fins deste artigo, usaremos um lápis.
Além disso, há uma grande variedade de superfícies ou tipos de papel que podem ser utilizados, cada um proporcionando uma "sensação" diferente. Para trabalhos altamente detalhados, você geralmente quer um papel de superfície mais lisa; para trabalhos a carvão ou pastel, você pode querer usar um papel com alguma textura, ou "dente".
Objetos monocromáticos simples
Este artigo o levará através dos princípios básicos de como começar a desenhar corretamente.
O desenho é 70% observação e 30% aplicação do lápis ao papel. É importante estudar e reestudar o assunto. Para observar o jogo entre sombra e luz. A compreensão de como a luz incide sobre um assunto vem depois de muita observação e prática, no entanto, a maneira mais fácil de começar esse processo é usar objetos monocromáticos simples, como uma bola branca ou cinza ou um cubo branco ou cinza. As bolas de espuma são facilmente encontradas em lojas de ferragens, casa e jardim ou lojas de arte. Como estamos discutindo materiais, aqui está uma pequena lista de materiais que você deve ter:
Lápis HB, 2B e 4B. HB tem a ponta mais dura e geralmente é usada para detalhes, 2B é mais suave e mais escuro e 4B ainda mais escuro. Há uma grande variedade de graus de lápis, no entanto, esses três devem atender às necessidades do artista iniciante.
Borracha amassável. Isso está disponível em quase qualquer material de escritório ou loja de arte. Eles são cinza e de formato quadrado. A beleza desta borracha em particular é sua capacidade de ser amassada em pequenos pontos.
Sketchbook. Existem centenas de tipos de papel. O artista iniciante é mais adequado com um caderno de desenho básico, disponível em qualquer escritório ou loja de materiais de arte. O caderno de desenho permitirá que você observe seu progresso.
Objetos monocromáticos. Bolas, cubos, cones, qualquer objeto simples branco ou cinza claro que você possa ter em suas mãos.
Lâmpada de mesa. O tipo com um braço articulado que pode ser preso a uma mesa e girado e reposicionado facilmente. Estes estão disponíveis de 9€ a 15€ quase em qualquer lugar.
Pano ou lençol branco. Nada de especial, apenas um material branco para colocar em uma mesa.
Então, aí está a lista. Reúna esses itens e vamos começar.
Preparando o assunto do seu desenho
Encontre seu espaço de trabalho. Qualquer mesa serve. Prenda o abajur na mesa. Organize seu material branco para que algumas rugas e dobras agradáveis sejam criadas. Em cima disso, coloque sua bola monocromática. Ajuste sua lâmpada de modo que fique em um ângulo para o lado esquerdo ou direito da bola, direcionado para o lado superior esquerdo ou direito da bola.
Observação
Agora a observação começa. Faça algumas perguntas a si mesmo. Onde está a bola mais brilhante? Normalmente, será no ponto superior esquerdo ou direito da bola onde a luz está mais focada. Onde está a segunda área mais brilhante? É aqui que fica um pouco mais complexo. É aqui que um efeito chamado "luz reflexiva" entra em ação. Basicamente, a luz reflexiva é a luz refletida de uma superfície ou superfícies e de volta para um objeto. Nesse caso, seria a luz refletida no material branco em que a bola foi colocada, de volta para a bola. Se você olhar para a bola, perceberá que a segunda área mais clara é uma linha que passa ao longo da borda inferior externa da bola. Esta é a luz reflexiva. É uma linha de luz refletida de volta em sua bola pelo material branco.
Então, você identificou seus destaques, agora é hora de observar as sombras. Onde estão as áreas mais escuras? Normalmente seriam as áreas opostas à fonte de luz, mas, devido ao fenômeno da luz refletiva, pode não ser o caso. A sombra projetada seria a área escura no material branco sob a bola. Além das áreas mais claras e mais escuras, certamente haverá sombras intermediárias.
Comece a desenhar
Comece seu desenho com um contorno bem claro do objeto e da superfície. Você não quer deixar isso escuro, pois será difícil de apagar e só serve como um guia. Trabalhar pequeno torna o desenho mais difícil. Use uma grande parte da sua página. Depois de ter o esboço geral, comece com o sombreamento. Usando o lápis 2b levemente, comece a preencher as áreas de sombra. Mantenha todos os traços do lápis no mesmo ângulo. Isso geralmente torna o desenho mais atraente.
Depois de preencher levemente as áreas de sombra, use o lápis 4B para começar a construir os tons mais escuros, tanto no objeto quanto na superfície. Construa as sombras em seu desenho, não comece com seu lápis 4B e muita pressão. Trabalhar com leveza é importante porque você não quer ter que apagar muito. Isso geralmente causa manchas e estraga o trabalho quando feito com muita frequência.
"Consertando" seu desenho
"Consertar" um desenho é basicamente aplicar um meio ao desenho para evitar que a obra acabada fique manchada. As lojas de materiais de arte vendem vários produtos para fazer isso, no entanto, não é necessário gastar 6€-10€ dólares para fazer isso. Hairspray funciona muito bem. Basta fazer algumas passagens com o spray de cabelo sobre o desenho. Apenas um casaco leve é necessário... então não exagere. Você provavelmente não ficará totalmente satisfeito com seu primeiro desenho, não desanime, nenhum artista iniciante estará. Aprender a desenhar é como aprender qualquer outra habilidade... requer prática e paciência. Continue a fazer esta prática com seus objetos monocromáticos. Mova a fonte de luz de desenho em desenho. Folheie seu caderno de desenho de vez em quando e você começará a ver a melhoria em seus desenhos.
Quer seja desenho, pintura ou fotografia, compreender a luz e a sombra e, especialmente, a luz reflexiva são as habilidades mais importantes que você pode aprender em sua jornada artística.
Dicas úteis
Agora que você tem algum conhecimento básico sobre a importância da luz e da sombra, ou contraste, para o artista, visite galerias e observe os desenhos usando seu novo "olho de artista".
Use a internet para pesquisar desenhos.
Não use fotos. Artistas iniciantes nunca devem usar fotos. Freqüentemente, a luz nas fotos é manipulada, de várias fontes ou distorcida.
Luvas de algodão branco às vezes são úteis na prevenção de problemas de manchas atribuídos à sua mão no papel.
O "Desenho de Contorno", seguindo o contorno de um objeto com o lápis no papel, sem nunca olhar para o papel, é uma boa maneira de melhorar as habilidades de observação e coordenação olho-mão.
