Como escrever uma peça?

Escrever uma peça pode ser uma tarefa difícil, mas muito gratificante. Colocar palavras na página com o objetivo de vê-las representadas em frente a um público ao vivo é uma busca emocionante. Se for um que você gostaria de experimentar, aqui estão algumas dicas para escrever que aprendi e gostaria de passar para você. A dramaturgia, como qualquer arte, requer prática e muito estudo. Estes são apenas alguns princípios básicos. Espero que ajudem você a começar.

1. Leia e veja muitas peças. Você já deve ser muito versado em dramas teatrais. Mas se você for como a maioria das pessoas, estará mais familiarizado com a TV e o cinema. As peças são diferentes no que podem mostrar e como podem mostrar. O básico, você descobrirá, é o mesmo: alguém deseja algo e supera os obstáculos para obtê-lo. Mas observe a ênfase no diálogo, a invasão de cenas e atos por meio do uso de iluminação, os lugares de onde as pessoas podem entrar e sair. Há muito o que aprender! Portanto, se você ainda não está familiarizado com o funcionamento do palco, ou como as peças são construídas, ler e assisti-las é um primeiro passo muito importante. Você também pode obter um curso intensivo sobre a formatação de uma peça dessa maneira.
2. Encontre os "elementos essenciais" em sua ideia. Às vezes, um escritor começa com um personagem de que realmente gosta. Outras vezes, é um incidente, uma ação que inicia o escritor no caminho da criação de uma história. Onde você preferir começar, certifique-se de apontar os elementos essenciais: quem é o personagem principal? O que ele ou ela quer? O que ele ou ela deve superar para obtê-lo? O que está em jogo (por que isso é importante). Em seguida, considere os personagens secundários e responda às mesmas perguntas para eles.

   Quando eu ensinava inglês, estudávamos "A Raisin In The Sun". Esta é uma ótima jogada para considerar estes elementos-chave: todo personagem quer algo, está impedido de obtê-lo e tem que superar algo para atingir esse objetivo. Quase sempre é assim que o grande drama é construído.

3. Brainstorm e esboço. Depois de ter os elementos principais, gaste um tempo sério pré-escrevendo, descobrindo quem é cada personagem, o que deve acontecer e quando, o que precisa acontecer e quando. Nesse ponto, você também precisará pensar sobre quanto tempo sua história deve ter. Você está procurando escrever uma peça rápida de dez minutos ou uma obra de quatro atos? Não enlouqueça com o comprimento se você realmente quer vender esta peça, mas considere quanto tempo vai demorar para contar sua história.

   Além disso, pense mais sobre seus personagens - como eles realmente são? Qual é a história de cada personagem? Como eles interagem? Descubra quem são seus personagens e planeje como (ou se) eles mudarão no decorrer da peça.

   

4. Divida a história em atos e depois em cenas. Como você deve saber, o ato é a principal unidade dramática de uma peça. É como um grande capítulo, se você quiser pensar nisso como um livro. Uma peça pode ser um ato, três atos, quatro atos ou mais. Mais uma vez, não enlouqueça com o comprimento, no entanto. Cada ato é composto de cenas - uma espécie de mini-capítulos. Normalmente, uma cena ocorre em um momento, em um lugar e tem um objetivo: a cena em que o fantasma do pai de Hamlet quer que Hamlet descubra a verdade sobre sua morte; a cena em que Hamlet quer expulsar Ofélia; a cena em que Hamlet quer confrontar sua mãe sobre sua traição.

   Às vezes, as cenas podem ser divididas em pedaços: um personagem entra, persegue um objetivo com outro personagem e depois sai; na próxima cena, um novo personagem chega e quer algo diferente. O tempo não saltou, o lugar não mudou, mas o objetivo da cena é outro. Uma cena deve ser um tanto completa em si mesma, com começo, meio e fim em pequena escala.

   Portanto, olhe para sua história e decida o que acontece, quando e onde. Pense em cada momento do drama em termos de qual conflito está presente. Uma dica: use grandes momentos da história - precipícios, momentos decisivos - para encerrar seus atos. Não se apresse nesta etapa. Quando chegar a hora de escrever, você será grato por ter gasto um tempo pré-escrevendo!

5. Considere o diálogo. O diálogo é fundamental para peças de teatro que não podem contar com efeitos especiais, truques de cinema ou tecnologia para contar sua história da maneira que o cinema e até a televisão podem. Pense no tipo de diálogo que deseja escrever: altamente estilizado? Arrojado e realista? Você vai usar um dialeto como o sul europeu ou cockney? Ao começar a escrever, considere como seus personagens soarão.
6. Escreva! Eventualmente, você não pode adiar mais. Com seu esboço, sua biografia de personagem e seu desejo de escrever uma grande peça, você tem que se sentar e colocar as palavras na página! Planeje reescrever também, porque nada nunca é perfeito da primeira vez. Aproveite - boa sorte - oh, espere, não, quebre uma perna!